La Costa de los Mosquitos – En busca de un nuevo comienzo

Hay actores que, atrapados en su condición de megaestrellas, rara vez tienen la oportunidad de hacer cualquier cosa que no sea interpretarse a sí mismos.

Tom Cruise corre por diferentes decorados, siendo siempre el mismo. The Rock, es siempre The Rock, y Harrison Ford, a sus 78 años, enarbola su látigo y fedora en la quinta y última entrega de Indiana Jones.

No seré yo quien se queje de Ford, siempre ha sido uno de mis actores favoritos y disfruto muchísimo con su presencia. E incluso en sus últimos papeles, ha sido capaz de aportar algo más que su cara mientras camina en dirección al cajero automático.

Pero en cintas como La Costa de los Mosquitos, tiene la oportunidad de ser algo más que un héroe carismático. Se permite interpretar el que quizá sea, junto con el villano de Lo que la verdad esconde, su papel más inquietante, en una cinta que no es típica de los géneros donde estamos acostumbrados a verle.

Basada, como casi todo, en una novela de cierto éxito, Ford se pone en la piel de un extraño, racista y paranoico inventor, que abandona unos Estados Unidos que él cree en decadencia por un pueblo en mitad de la selva, y que consiste en cuatro cabañas de madera. Allí, acompañado por su mujer y cuatro hijos, intentará construir una utopía, mientras, según avanza el metraje, darnos cuenta de que este hombre no termina de caernos del todo bien. La película entera funciona como metáfora del colonialismo, el capitalismo y todos los ismos que se nos ocurran, aunque yo encuentro también un inquietante acercamiento a las películas de sectas, caracterizadas por este líder carismático que no deja de hablar. Allie Fox alecciona a todos sobre la inflación, el crimen, la violencia y las guerras nucleares, mientras reproduce a su alrededor todos los elementos que, según él, les llevaban a la catástrofe. Crea una sociedad con ventiladores, sillas, camas, y hasta un inquietante tótem maléfico en forma de refrigerador.

En su incesante búsqueda de la perfección, su familia empieza a sufrir las consecuencias. No sólo porque se ven obligados a abandonar su vida, sino porque su padre les lleva a no pocos peligros entre los que se encuentran hombres armados, y la propia paranoia de su progenitor, que los ve como débiles e incapaces de adaptarse a la esencia de la vida. Helen Mirren hace un gran papel de madre sufridora, al igual que el desaparecido River Phoenix, quien poco a poco empieza a cuestionar la realidad que le rodea.

Si bien hay ideas muy interesantes, y escenas donde vemos que la locura de Allie les llevará a la desgracia (como es la explosión involuntaria del tótem), sí es cierto que conforme avanza la cinta nos preguntamos a dónde va todo aquello, ya que no parece haber un destino, sino más bien, una constante huida desde un escenario en ruinas al siguiente. La lucha contra el predicador, que se representa como la civilización, no tiene un desenlace final, y sólo vemos a un Allie cada vez más harto de todo, mientras nosotros nos damos cuenta de que el problema es simplemente él, y que nunca encontrará la paz que tanto dice buscar.

Inquietante, lenta, y sin estar pensada para ser digerida como otras tantas películas que podemos ver hoy día, merece la pena pasar dos horas en esta extraña Costa del fin del mundo.

Star Wars : The Rise of Skywalker – Una reseña con SPOILERS

Hace mucho tiempo, en una galaxia lejana, hice un largo especial sobre casi toda la saga de Star Wars. Tras el largo periodo de inactividad de este blog, sé que me falta por publicar sobre The Last Jedi y The Mandalorian, pero me vais a disculpar si hago un salto y empiezo por el final.

El reciente estreno de The Rise of Skywalker pone punto final a los nueve episodios ideados por George Lucas allá por el año 1975. Que se parezcan o no a lo que él tenía en mente es irrelevante, ya que todos sabemos que fue improvisando a lo largo del camino. Lo importante es que lo que empezó como una película de bajo presupuesto se ha convertido, cuatro décadas después, en un pilar de la cultura mundial y casi una religión. Hacerse cargo de ella no es fácil ni debe tomarse a la ligera, y hoy, Disney se lo jugaba todo. Su inversión debía resultar rentable, su historia debía llegar a su final y la guerra más famosa del cine tenía que acabar de una sola manera: la victoria.

 

Ahora vamos a ver si lo han conseguido.

Recordando escenas antológicas: Darth Vader y el pasillo en Rogue One

¿Habéis visto ya The Rise of Skywalker? De esa película hablaremos en profundidad dentro de un par de días, pero ahora quiero que demos un paso atrás y repasemos la historia de Disney tras hacerse con los derechos de George Lucas. Todos sabemos que tiraron a la basura las ideas del creador e incluso que le rechazaron como director del Episodio VII. Sabemos que los personajes cambiaron de nombre varias veces durante la producción, que el regreso del Emperador ya era algo que habíamos tocado en cómics y novelas, y que Lucas quería introducir a los legendarios Whills, guardianes de la Fuerza y cronistas de la Historia de la Galaxia. También hemos hablado de la basura que es The Last Jedi, lo menospreciada que está la simpática película de Han Solo, y lo terrible que es que no le diesen ni una sola escena al elenco original al completo. Por no hablar de lo triste que es saber que Carrie Fisher jamás llegó a empuñar un sable en la gran pantalla, y que su personaje siempre fue el más vacío, y al que intentan darle ahora todo el empaque posible, a posteriori.

 

Pero entre medias de todo eso, Disney acertó de pleno con una película visualmente disfrutable y entretenida, llamada Rogue One. A pesar de los múltiples problemas tras las cámaras (algo que se convertiría en moneda corriente en la casa de Mickey Mouse), tuvimos un producto decente que en su última semana de rodaje incluyó una escena memorable: Vader recorriendo un pasillo, y aniquilando a una decena de rebeldes.

Se trató de un momento en el que el público volvió a sentir (o experimentó por primera vez) lo que era tenerle miedo al señor oscuro del Sith, que separaba la máscara y el respirador de la tragedia de Anakin Skywalker y que, con un gran sentido dramático, se quedaba a pocos centímetros de recuperar los planos de la Estrella de la Muerte y poner fin a la rebelión. Esta corta pero intensa carrera nos demuestra que Star Wars puede llegar a ser adulta y espectacular. Pero que en los nuevos tiempos, si eso ocurre, será un cambio de última hora y, parece, que de casualidad.

Nuevo clip de Star Wars: The Rise of Skywalker

Mi opinión personal es que, si tienes suerte, llega un momento en el que tu película, serie o libro pasa de ser propiedad tuya, a ser parte de la cultura popular. Y eso conlleva una gran responsabilidad, como diría el tío de Spiderman. Disney no solo tenía en sus manos sacar una nueva trilogía y hacer una cantidad de dinero brutal, también tenía que darle a tres generaciones una nueva muestra de su épica espacial favorita. El resultado deja bastante que desear, y a solo unos pocos días para el estreno de The Rise of Skywalker, vemos un nuevo clip donde nuestros protagonistas se adentran en una base del Nuevo Orden.

Kylo Ren se enfrenta a un gran enemigo en este tráiler de The Rise of Skywalker

SPOILERS AHEAD.

Si estás leyendo esto, es porque no te importa saber que en la siguiente escena del Episodio IX, nos encontramos con Kylo Ren llegando a un misterioso templo Sith, en el que alguien, entremezclando tres personajes muy reconocibles, le advierte al pobre Ben Solo que él ha sido todas las voces que ha escuchado en su cabeza.

Más le vale a Abrams solucionar esto.

Pedro Pascal no siempre es The Mandalorian

No sé si llegaremos a ver el rostro de Pedro Pascal como El Mandaloriano, el protagonista de la serie de Star Wars. Se dice que es tradición de su pueblo no quitarse el casco jamás delante de otra persona (Lo que indicaría que Jango y Boba Fett no son Mandalorianos), lo que viene de perlas para la hora de rodar escenas de acción que exigen la aparición de un doble.

Sin embargo, la actriz y directora Bryce Dallas Howard ha afirmado que en el capítulo que ella dirigó de la serie, (Santuario), Pascal no estuvo presente. El actor protagonista se encontraba ensayando para su obra de teatro del Rey Lear, así que fue el actor Brendan Wayne quien se enfundó la armadura. Pascal después grabó sus diálogos, dando así la sensación de que es él a quien hemos visto a lo largo del episodio.

No es habitual que veamos a dobles en más planos de los que esperamos, pero a algunos no les ha gustado ese detalle, creyendo que le resta validez al trabajo del actor y oculta a la de los demás involucrados en la creación del personaje. Y eso que en Star Wars ya estamos acostumbrados a casos como el de Darth Vader, donde al menos cuatro personas se encargaron de dar vida al villano de la saga original.

Oscar Isaac habla sobre Dune

Actualmente estoy viendo Twin Peaks, de David Lynch. Y eso me hace acordarme de Dune, de David Lynch. En ambas, Kyle MacLachlan interpreta al protagonista, aunque la primera me parece al menos, disfrutable. La segunda, aunque tengo pendiente revisarla, siempre me ha parecido un soberano coñazo.

Pero ahora, el interesante Denis Villeneuve, director de Sicario, The Arribal y Blade Runner 2049 es quien se va a poner tras las cámaras. Y eso me hace tener fe de que, al menos, vamos a tener un espectáculo visual muy competente. Oscar Isaac, que interpretará al duque Leto Atreides, ya ha dejado caer algunos detalles sobre la película.

«No puedo imaginar nadie más acertado para el tono original de las novelas de Frank Herbert que Denis. Hay algunas cosas que son, a falta de una palabra mejor, terroríficas […] Hay un cierto elemento brutalista. Da miedo y es muy visceral. […] Creo que va a ser genial, único y especial».

A día de hoy, desde que lo compré en mis años de instituto, Dune es uno de esos libros que jamás he conseguido terminar. Y ya van cerca de diez intentos. Confío es darle al menos una oportunidad más antes de las navidades del año que viene, fecha estimada del estreno de esta película.

Cómo Star Wars se salvó en el montaje

Greetins, humans.

Aunque ha pasado mucho tiempo desde mi época de máxima actividad, hay algo que no ha cambiado: En algún momento del futuro inmediato, Disney estrenará su próxima película de Star Wars.

Resumir en pocas líneas el monumental chocho lío que se han montado los de la casa del ratón con esta trilogía es casi imposible. Solo os diré que ahora parece que Lucas, el vilipendiado creador de la saga, se ha erigido como una especie de salvador. Y esto no es así siempre. Este vídeo, que vi hace muchísimo tiempo, da algunas pistas sobre por qué, mientras la trilogía original nos sigue pareciendo fresca y emocionante, los Episodios I, II, y III parecían una colección de escenas pegadas sin mucho orden. Se trata de un análisis sobre cómo la primera de las películas se convirtió en lo que es gracias a la poco valorada primera esposa de Lucas, Marcia.

James Cameron felicita a Los Vengadores por superar en taquilla a Titanic

Desde 1997, hasta la llegada de Avatar en 2009, Titanic fue la película más taquillera de todos los tiempos. El hundimiento del trasatlántico había sido considerado durante mucho tiempo como uno de esos proyectos malditos e interminables que, cuando finalmente se estrenaran, serían un fracaso y llevaría al estudio a la quiebra. Algo así como la Cleopatra de los noventa.

Pero lo consiguió. Y James Cameron se superó a sí mismo una década después, tal vez con su película menos interesante. Ahora, Avengers Endgame ha superado a The Force Awakens y la propia Titanic, y mira de cerca a Avatar. Si las cosas continúan como se espera, es muy probable que dentro de poco, Los Vengadores se alcen con la corona de película más taquillera, algo que, entre nosotros, se merecen mucho más que los Na’vi.

Y lejos de molestarle, Cameron, como George Lucas o Steven Spielberg antes que él, ha continuado la tradición de felicitar a sus compañeros públicamente a través de una ilustración, que podéis ver más abajo, junto con otras de hace años.

Avatar 2 y 3 ya han sido rodadas, pero tras la pérdida en popularidad del cine en 3D, es muy probable que el éxito de la entrega anterior no se repita al mismo nivel.

…Pero claro, estamos hablando del tipo que ya lo ha hecho dos veces.

Pósters y spot de The Dead Don’t Die, con Adam Driver

Con un reparto muy grande, y encabezado por el interesante Adam Driver, nos llega una nueva comedia de zombies que no tiene mala pinta. Aunque quizá el spot, con Driver explicándonos cómo matar a las hordas de no-muertos, me recuerda un poco a Zombieland.

 

Las secuelas de Avatar también se retrasan… y las fechas no son casuales

Avatar, la película que James Cameron dirigió en 2009, está viviendo sus últimos días como cinta más taquillera de todos los tiempos. Y entre nosotros, creo que Avengers: Endgame, se lo merece mucho más, ya que esta década, culturalmente, ha sido suya. En cambio, Avatar no ha dejado ningún legado importante, ni parece haber dejado imágenes, personajes o frases para el recuerdo. Su mayor atractivo parece haber sido el ya fallecido cine en 3D, agotado a las dos semanas de empezar a andar. Sus secuelas no hacen más que crecer y retrasarse, y esto ocurre una vez más. Las cuatro películas que James Cameron ya ha empezado a rodar se alejan hasta Diciembre de 2021, y a partir de entonces irán llegando cada dos años. ¿Por qué tanto tiempo? Porque entre medias, Disney va a estrenar las nuevas películas de Star Wars (como podéis comprobar en mi post anterior), y no son tontos.

Si os parece que sueno un poco desencantado con todo esto, puede que estéis en lo cierto. Mi amor por Star Wars acabó con el primer minuto de The Last Jedi, y Avatar me parece la película más floja de Cameron. Y lo único que veo es una empresa creando su paga extra navideña, basada en ideas que no sorprenden a nadie a estas alturas.

 

Disney anuncia la nueva trilogía de Star Wars

 

¿Recordáis que Disney anunció un parón en las películas de Star Wars tras la inesperada decepción de la película de Han Solo? Bueno, pues ya tenemos aquí las fechas de estreno de las tres próximas películas del universo creado por George Lucas. Sí, hay un salto de un par de años, pero también os digo que eso era lo normal y esperable, nada extraordinario.

Ahora, tenemos que esperar para saber si nos encontraremos ante el Episodio X (cosa poco probable) o ante la confirmada trilogía de Rian Johnson, la de Benioff y Weiss (responsables de Game of Thrones) o cualquier otro proyecto. Lo que sí está claro es que no hay nada acerca de una secuela de Han Solo, sino que nos encontramos ante un nuevo plan empresarial. Por mi parte, y como este blog es enteramente subjetivo, puedo decir que me esperen sentados, porque mi amor por Star Wars hace tiempo que quedó atrás.

Más abajo podéis ver las próximas fechas de estreno, que tampoco creo que estén escritas en piedra.

 

 

December 16, 2022

December 20, 2024

December 18, 2026

Tráiler de Ophelia, con Daisy Ridley

Hace unos días os traje unas pocas imágenes de Ophelia, una adaptación de Hamlet protagonizada por Daisy Ridley, y ahora tenemos la oportunidad de ver el tráiler. Como dije, es difícil adaptar a Shakespeare, ya que se trata de una obra de teatro, lo que da poco margen para la improvisación.

Ha fallecido Peter Mayhew, el mítico Chewbacca

El pasado día 30 falleció el actor Peter Mayhew, a quien todos conocemos ya que a lo largo de cuatro décadas había interpretado al famoso Wookie Chewbacca, amigo inseparable de Han Solo a bordo del Halcón Milenario. Mayhew llevaba años atravesando serios problemas de salud, sumados a los previsibles debido a su altura (2.18m, requisito indispensable que le consiguió el papel). Mayhew era muy conocido por los fans debido a su carácter afable y su cercanía con el público, apareciendo en numerosas convenciones y compartiendo imágenes en su Twitter personal.

Joonas Suotamo reemplazó a Mayhew en The Last Jedi y Han Solo, pero pudo recuperar al personaje en varias escenas de The Force Awakens. Sus ojos eran reconocibles tras la máscara de nuestro gran amigo.

 

Ron Howard prepara una serie sobre Willow

Willow es una de esas películas a las que todos tenemos cariño, y tengo muchas ganas de volver a verla. Pertenecía a una época en la que George Lucas fascinaba al mundo con sus mundos de fantasía, en vez de «decepcionar» a los fans de Star Wars y ser añorado por los mismos. Pero lo que era una especie de joya clásica de su tiempo puede convertirse en una serie para Disney+ de mano de su director Ron Howard y el guionista de Han Solo, Jonathan Kasdan (para los entendidos del tema, el apellido Kasdan nos lleva de inmediato a El Imperio Contraataca).

Disney+ está preparando todo su contenido para compatir contra Netflix, y están tirando de productos que huelen a audiencia fiel, como podemos imaginar por The Mandalorian. No se sabe nada más, ni tampoco su estado de desarrollo o si llegará algún día a las pantallas.

Tráiler de Ophelia – Daisy Ridley reimagina a Shakespeare

Daisy Ridley interpreta a Ophelia en esta derivación de la historia original de Hamlet. Es muy difícil adaptar a Shakespeare al cine, ya que el texto original no es que de mucho espacio para el paso a la pantalla, así que lo que tenemos aquí es una exploración del personaje basado en una novela. Daisy Ridley puede haber llegado al mundo entero a través de Star Wars, pero ahora tiene que empezar a demostrar que vale por sí misma. Y su otra película en la recámara, que protagoniza junto a Tom Holland, está ahora mismo sumida en un infierno sin fecha de estreno debido a su pésima calidad.

Alden Ehrenreich protagonizará ‘Un Mundo Feliz’

Un Mundo Feliz, publicada en 1932 por Aldous Huxley, es una de las obras cumbres de la ciencia ficción. Nos sitúa en un futuro utópico en el que la sociedad ha alcanzado un gran nivel de sociedad a costa de destruir la familia, la monogamia, la Historia y las emociones. Algo que muchos creen ver en el camino en el que nuestra propia sociedad está recorriendo actualmente.

La serie de televisión se estrenará en 2020 y estará protagonizada por Alden Ehrenreich, que no es muy posible que vuelva a interpretar a Han Solo tras la decepcionante (e incomprensible) taquilla de su película en solitario.

Primer vistazo a Chucky en el remake de ‘El Muñeco Diabólico’

Hace poco volví a ver las dos primeras entregas de  El Muñeco Diabólico, una saga de terror/humor de serie B en la que el asesino Charles Lee Ray transfiere su alma a un muñeco infantil para sobrevivir a la muerte. El remake, que tiene buena pinta y a Mark Hamill como voz protagonista, ya tiene rostro para el muñeco Good Guy (aquí llamado Buddi). Y es muy diferente al Chucky que todos conocíamos, aunque con exceso de CGI, como no podía ser de otra forma.

Algunos de los pósters de Matt Ferguson

 

Hacer pósters de cine es todo un arte en vías de extinción, en el que cada vez más abusamos de Photoshop y nos limitamos a los tristes primeros planos sin arrugas de nuestras estrellas. Pero ahora, con motivo del estreno de Avengers: Endgame, el artista Matt Ferguson, cuya web podéis revisar aquí, ha sacado un par de trabajos sobre Marvel. He recopilado algunos de ellos, aunque hay muchísimos más, y creo que merece la pena conocerlos por su brillante uso del color.

Póster de ‘The Mandalorian’