Alienígenas: Mitología del Siglo XX – Parte 2

Ir a la primera parte.

El reciente estreno de El Juego de Ender me animó a leerme por fin la novela, escrita en la década de los ochenta por Orson Scott Card, donde imagina un futuro en el que los niños son educados a través de videojuegos para liderar a la humanidad en una guerra contra una raza extraterrestre llamada Los Insectores. Discursos antifascitas al margen, lo que me interesó del libro fue que parecía asociar la idea de la aparición de una raza alienígena con una inevitable guerra contra ella. Eso, aparte de decir mucho sobre nuestra incapacidad para comprender a otros seres o culturas, también deja claro que la figura del alienígena ha servido durante mucho tiempo como la personificación de un enemigo distante y con el que aparentemente no tenemos nada en común, más que como una auténtica forma de vida extraterrestre.

El post anterior exploraba el interés por los OVNIS que surgió durante la década de los cincuenta como respuesta a un momento político e histórico singular, y en él dejábamos claro que los platillos volantes no son más que invenciones del público que sirvieron para alimentar al cine de la ciencia ficción mientras que éste, a su vez, inflaba las fantasías de los espectadores en un círculo vicioso. Pero ahora tendríamos que ir mucho más lejos, y analizar a los seres que tripulaban dichas naves y que durante años han entusiasmado y aterrorizado al mundo entero.

Alienígenas: Mitología del Siglo XX – Parte 1

No podríamos entender el género de la ciencia ficción o nuestra Historia reciente sin la supuesta existencia de visitantes de otros planetas. La fiebre de los OVNIS comenzó hace sesenta años y mantuvo un alto nivel de popularidad hasta hace unos diez, fecha que además podríamos cifrar casi de manera exacta. En estas décadas, las imágenes de platillos volantes y extraterrestres cabezones han encontrado un hueco en el imaginario colectivo asociándolos con términos como abducción, nave nodriza o las tan conocidas y hasta un poco cómicas sondas anales. Lo cierto es que no hay ni una sola prueba de que estos seres existan realmente, así que la pregunta es cómo hemos llegado a un punto en el que lo sabemos todo sobre los alienígenas si nunca nos hemos topado con alguno, o por qué prestigiosos canales de documentales orientados hacia la Historia obtienen grandes audiencias cuando dejan volar su imaginación en programas que aseguran que seres de otras galaxias moldearon nuestra especie.

Sería Michael Crichton quien en su novela “El Mundo Perdido” utilizaría por primera ve el término “Tecnomito” lanzando la idea que la sociedad había perdido a los mitos clásicos como Prometeo y habían surgido otros nuevos, sobre todo relacionados con aspectos más cotidianos para los habitantes del Siglo XX y que contaban con una base científica y tecnológica. Y es que sólo cien años nos separan del primer vuelo a motor de los hermanos Wright, y en ese tiempo los aviones han dejado de ser un misterio para nosotros, al igual que tampoco lo son los GPS, la conexión a Internet o la presencia del hombre en la Luna. Incluso, hemos construido estaciones espaciales y sondas no tripuladas que han abandonado el Sistema Solar. Pero a pesar de que cada vez tenemos más acceso a la ciencia y la tecnología, es poco lo que comprendemos de ella, y esa brecha se hace cada vez más grande debido a lo rápido que avanza el mundo en campos tan básicos y en apariencia insignificantes como la telefonía móvil.

Carl Sagan ya comentó los problemas que entrañaba depender de una tecnología sin saber comprenderla, pero también constató otro detalle fundamental: La gente quería conocer. Nacemos curiosos, pero sólo si tenemos suerte, para cuando salgamos del circuito educativo los profesores y educadores no habrán logrado extirpar nuestro interés por la investigación. El resto de la población por el contrario saldrá dispuesta a creer cualquier cosa que venga envuelta en un halo científico, como fotos de OVNIS en Internet o foros de supuestos contactados que aseguran haber estado en el planeta Marte. O historias de pactos secretos del gobierno estadounidense con seres reptilianos que controlan nuestras vidas, alienígenas vivos retenidos en el Área 51 capturados seguramente en el accidente de Roswell de 1947, y hasta la graciosa teoría de que a los alienígenas les gustan los helados de fresa. Este público fiel ha sido quien ha instaurado la figura del extraterrestre y del platillo volante como parte importante en la mitología moderna, pero si realmente hay una Verdad, no está ahí fuera, sino que deberíamos buscarla dentro de nosotros.

Nunca has visto así a los personajes de ‘Futurama’

 El diseñador de personajes Jared Krichevsky, cuyo blog podéis seguir aquí, ha creado una serie de retratos de varios personajes de la serie Futurama mucho más realistas que el aspecto bidimensional que nos tiene acostumbrados la serie de televisión. Echadles un vistazo porque son geniales.

‘Los Simpsons’ llegan a su fin tras 23 años de emisión

El paso de los años (y décadas) han acabado haciendo mella en una de las series más longevas de la historia de la televisión. ‘Los Simpsons’ han sido durante mucho uno de los referentes en la cultura pop, pero en las últimas temporadas el desgaste ha sido considerable. Unos guiones reducidos a guiños cinéfilos metidos con calzador, una película que no llenó las expectativas depositadas en ella (de hecho, parece casi haber pasado al olvido) y la competencia con las producciones de Seth McFarlane, Padre de Familia y Padre Made in USA, que han optado por un humor más gamberro y desagradable, han hecho que Los Simpsons sean una copia de sí mismos.

Ahora, han surgido más problemas, en esta ocasión por parte de los dobladores de la serie.

En un mundo paralelo Sidney Poitier sería Morpheo y Cristopher Walken sería Batman,entrad y ved un mundo de fantasía

Y seguimos con las curiosidades. Los “carteles falsos” que os mostraré ahora son obra del ilustrador y artista conceptual Sean Hartter; un tipo la mar de extravagante y curioso, con mucho talento, que además de tener una imaginación portentosa, ser un dibujante y diseñador como la copa de un pino , también es un verdadero fanático del cine y un lector y coleccionista de comics compulsivo, una combinación explosiva que sin duda es la culpable de creaciones tan asombrosas como las que un servidor humildemente os mostrará en este post. Hartter recrea en su particular universo paralelo unos planteamientos la mar de interesantes . Qué pasaría si Angelina Jolie hubiese interpretado a Alex en “La naranja mecánica” o Sidney Poitier hubiese sido Morpheo en “Matrix”, o Cristopher Walken hubiese encarnado a Batman, o Marilyn Monroe hubiese sido “la novia” en “Kill Bill”.

Mejor será que entréis y lo veáis todo con vuestros propios ojos, no os arrepentiréis os lo aseguro merece la pena, palabrita de honor.

Recordando algunas escenas antológicas: el perro más fiel de «Futurama»

La mayor diferencia entre las series de Matt Groening y las de Seth McFarlane, aparte de ese dibujo tan característico, es que el primero, aparte de tener un humor más light, es capaz de vez en cuando de tocar nuestro corazón, o meter momentos en los que hasta el más rudo de los personajes muestra unos sentimientos o emociones que no pensarías encontrar en una serie de televisión. Los Simpsons, tras veinte temporadas, interminables repeticiones en la televisión y convertida en un homenaje andante para simplificar los guiones, es capaz de transmitir algunas ideas que en series como «Padre de familia», simplemente no existen. La serie de Peter Griffin es basta y sin ningún tipo de sentimentalisto, hasta el punto que puede llegar a resultar molesta o polémica en algunos aspectos.

Sin embargo «Futurama», algo que empezó como una serie menor, que fue cancelada y que resucitó gracias a los fans incondicionales, tiene, en un sólo minuto, una de las historias más tristes que haya visto en mi vida. Basándose en «Hachiko», la historia real de un perro que esperó durante años en una estación de tren a que llegase su dueño fallecido, Seymour tiene un hueco especial en la carrera de Matt Groening, huyendo del sentimentalismo barato y simplemente mostrándonos la espera de Seymour como un hecho.

Además seamos sinceros, si no lloráis con esta escena es que no tenéis corazón.