Teaser tráiler del regreso de ‘Twin Peaks’

No voy a pretender que sé de qué va Twin Peaks porque sólo he visto los tres primeros capítulos y quiero continuar con ella, así que tampoco voy a ver el teaser que os traigo hoy. Simplemente os recordaré que la serie que marcó una época regresará en 2017.

Primera promo del regreso de ‘Twin Peaks’

‘Hairporn’ – Los mejores pelazos de la pantalla

En Internet puedes hacerte fan de todo, ya que es un sitio tan grande que seguramente encuentres gente tan rara como tú. Hace poco surgió un movimiento que se dedicaba a compartir fotos de lavabos de diseño vanguardista y que se conoce con el nombre de ‘Sink Fandom’, y la verdad es que hay algunos que son interesantes. Aunque hablando de fandoms curiosos, nada supera al ‘Hairporn’, la adoración del peinado y estilo de actores, actrices y modelos, un elemento que puede parecernos bordear la línea de lo absurdo y lo cómico, pero que tiene mucho sentido. Junto al maquillaje y la caracterización, la peluquería es uno de los elementos principales de los rodajes y las sesiones fotográficas, y en ocasiones está tan bien peinado y cuidado que, maldita sea, que no puedes dejar de mirarlo. Y hay gente que se ha hecho famosa por su mata de pelo, convirtiéndose en una de sus señas de identidad.

‘Johnny cogió su fusil’ – Vivir sin vivir

“Esta oscuro y silencioso. Siento como me late la sangre en las venas pero no oigo las pulsaciones con los oidos. Cuando alguien no oye sus pulsaciones con los oidos es que esta sordo… ¡Estas sordo Joe!…. a lo mejor no, a lo mejor es que estoy soñando. A lo mejor.”

-Joe, en off (Timothy Bottoms).

Como amante del cine bélico era inevitable haber oído hablar de esta película en ciertos círculos, al igual que ha sido inevitable terminar viéndola. Antes de nada, quiero dejar claro que ésta no es una película bélica. Y no hablo en términos metafóricos, de verdad, no lo es. Solo lo es si tenemos en cuenta que es una película con un clarísimo mensaje anti-belicista y cuyo contexto transcurre durante la primera Guerra Mundial.  Pero no vamos a asistir a grandes (ni pequeñas) batallas, al día a día de la contienda ni a personajes de trinchera. Esto es un drama existencialista puro y duro. ¿Y por qué lo digo? Porque si uno se acerca “virgen” a esta película, con el belicismo como única referencia (como fue mi caso), es más que probable que se lleve una amarga sorpresa.

“Johnny cogió su fusil” (Johnny got his gun, 1971) es ciertamente una película única (con todo lo bueno y lo malo que pueda comportar eso), a medio paso entre el drama y el surrealismo (sus pasajes oníricos y recuerdos pueblan casi la mitad del metraje) y nos habla de Joe, un joven soldado herido en la guerra por una bomba que le ha dejado absolutamente mutilado, es decir, sin brazos ni piernas, sin la capacidad de ver, oir o hablar. Es importante saber eso antes de acercarse a esta película para saber con qué estamos tratando.

David Lynch opina que el futuro del Cine está en Internet (Usted sí que sabe)

Si ya era sabido que Lynch nunca se ha llevado bien con la Industria de Hollywood, y que, aunque haya estado varias veces nominado al Oscar como Mejor Director, nunca ha estado integrado en el sistema, con “Inland Empire” se acabó de confirmar.

La película no cumplía las normas oficiales cinematográficas al estar producida de manera atípica, grabada con cámara digital y con un metraje superior a las tres horas. Un desafío a las normas del mercado, y que ponía en entredicho el futuro del mismo.

Recordaréis el escándalo que se montó tras su exhibición en el Festival de Venecia, y las dificultades que le crearon posteriormente a Lynch para su distribución en cines.

El lo resolvió de un plumazo. Se distribuiría directamente a través de su página web. La productora dio marcha atrás a la sola mención de Internet. Si un director de renombre empieza con esas… Y se le dio luz verde para ser estrenada en cines.

Lynch no es un visionario, pero sabe que el cine está pasando por una época delicada, y un creador como el, tiene claro que ha de haber cambios y evolucionar hacia los medios que hoy son un presente, pero mucho más, un futuro. Internet es el primero en la lista.

Os transcribo el extracto de la entrevista en la que da su opinión sobre el futuro del cine.

Recomendaciones cinéfagas: “Brazil” y “El Hombre Elefante”

 

 Dos películas muy a tener en cuenta por dos directores que en más de una ocasión se les puede colocar la frase de “se les ha ido la pinza completamente”. Y es que tanto David Lynch como Terry Gilliam tienen películas en su filmografía que se podrían catalogar de “raras” o poco convencionales. En parte porque han demostrado una cosa, ellos van a lo suyo y así lo reflejan en sus películas. Unas veces con maestría absoluta y otras dejando al espectador con más interrogantes que otra cosa, pensando si les han tomado el pelo o si estan ante una obra de difícil análisis. En esta ocasión Lynch ofrecía, para mí, una de sus obras más aplaudidas y sin apenas fisuras o fallos, “El Hombre Elefante”. Mientras que Gilliam ofrecía una película crítica, cínica, explosiva en cuanto a emociones que responde al nombre de “Brazil”. Que las disfruteis.

“Terciopelo azul” – Que exista un misterio es una emoción inmensa (David Lynch)

El actor Pierre Batcheff observa intrigado la palma de su mano derecha. La cámara realiza, entonces, un primer plano y observamos un agujero negro del cual surgen hormigas. Dicen que David Lynch se inspiró en esta conocidísima escena de “Un perro andaluz” (1929) para, 57 años después, utilizar una oreja cercenada y cubierta de hormigas en “Terciopelo azul” (1986).

Dicen, además, que el director estadounidense admiraba el cine de Luis Buñuel y es cierto que su utilización de elementos oníricos, cierto humor negro y un estilo muy personal, diferente y claramente identificable (incluso se habla del “universo David Lynch”) son características que también poseía el de Calanda.

Y es que adentrarse en todas y cada una de las películas de Lynch es penetrar en un universo paralelo al nuestro donde la belleza convive con la fealdad, donde tras el “bien” se esconde un terrorífico “mal”, un lugar plagado de hermosos sueños y aplastantes pesadillas, un dulce espejismo que oculta la cruda realidad: dos caras de una misma moneda.