Lista de ganadores de los ‘Oscar’ 2016

En una gala en la que el ritmo y agilidad no fue su fuerte, y que fue la más diversa como prometieron, apenas hubo sorpresas, con la excepción del premio a mejor película, que contra todo pronóstico, fue para ‘Spotlight’, quitándole así el segundo doblete a Iñárritu. El momento más esperado de la noche fue ver por fin subir a Leonardo Dicaprio a recoger su más que merecidísimo premio, con una más que emocionada Kate Winslet aplaudiendo a rabiar entre el público. Os dejo con la lista:

La Porra de los ‘Oscar’ 2016 de Tierra de Cinefagos

 

Nunca es tarde para hacer una porra en la noche de los Premios del cine, y aquí os dejamos con nuestra apuesta, en la que obviamente, Leonardo DiCaprio conseguirá al fin el deseado ‘Oscar’

El corto ‘Dante’s Inferno Redemption: Acto I’ presenta su primer teaser.

Basado en el mundo del juego con el mismo nombre y con un equipo mayoritariamente compuesto por miembros de la desarrolladora Naughty Dog, nos traen el primer adelanto de este corto de animación y alguna que otra imagen promocional.

‘Cosmic Scrat-tastrophe’, el nuevo corto de Scrat nos lleva al espacio.

Scrat, la ardirrata, es un personaje muy querido entre el público. Tanto, que somos capaces saltarnos las películas de Ice Age enteras sólo por ver sus escenas. Pero es que hay que reconocerlo, gracias a su humor sencillo, sin palabras y con reacciones exageradas, tiene la capacidad de hacernos reír a carcajadas.
Esta vez Scrat se nos va al espacio en este nuevo corto de Blue Sky Studios, y ya sólo por el nombre intuimos que no le va a pasar nada bueno. Lo mejor: el póster a lo ‘The Martian’ XD.
El corto llegará a los cines junto con la película de Snoopy.

Promo de ‘Toy Story of Terror’

Este especial para la televisión recupera a nuestros juguetes favoritos en una nueva costumbre de Pixar: la de sacar cortometrajes con las estrellas de sus mejores películas. No es el primer corto que Woody y Buzz protagonizan, pero me sorprende el gran nivel de perfección técnica que el estudio de la lámpara ha alcanzado en los últimos años.

Mickey Mouse lucha en la guerra de Vietnam en una película hasta ahora desaparecida

En 1969, Lee Savage dirigió un pequeño corto para concienciar a la gente sobre la Guerra de Vietnam, posiblemente, el mayor coco de la sociedad estadounidense hasta el 11 de Septiembre de 2001, cuando se les dio a todos la posibilidad de convertirse en veteranos. En la película, de poco más de un minuto de duración, vemos a Mickey Mouse alistándose para luchar en Vietnam, y recibiendo un disparo en la cabeza nada más desembarcar. Bastante crudeza para una guerra igual de sinsentido que todas las anteriores, y muy presente en la memoria de aquellos que la vivieron.

‘Croissant de Triomphe’ – El regreso de Mickey Mouse

Disney ha estado mucho tiempo sin usar su personaje más icónico, tal vez porque pensaban que podía hundir un poco la imagen de la compañía, que en estos momentos se está convirtiendo en uno de los grandes imperios galácticos del universo. Todos conocemos de sobra la compra de Lucasfilm y la nueva trilogía de Star Wars, así que no entraré en más detalles. Pero las cosas cambian, como informa «Worstpreviews», y poco a poco, van a ir apareciendo varios cortometrajes protagonizados por los personajes más famosos de la compañía. El primero de ellos ya está aquí, y podéis verlo un poco más abajo.

‘The Longest Day Care’ el corto de ‘Los Simpsons’ nominado a los Óscar

‘Los Simpsons’ perdieron su gracia hace mucho tiempo, pero siguen dando guerra, llegando incluso a conseguir una nominación al Óscar al mejor cortometraje de animación por ‘The Longest Daycare’, protagonizado por Maggie, y que, la verdad, no es para tirar cohetes. Aquí podéis verlo, y comprobar que la familia amarilla ha sustituido el talento y la creatividad por los medios técnicos. Una pena, pero la serie tiene ya muchos años.

Adelanto de ‘The Blue Umbrella’ – El nuevo corto de Pixar

Pixar sigue sacando cortos, tras el espectacular ‘La Luna’. Lo bueno de esta compañía es que logra sacar historias universales, sin diálogo, y muy imaginativas, algo que cada día tiene más mérito en una industria donde si algo si no ha estado impreso antes en un cómic, parece no ser rentable.

La primera adaptación cinematográfica de ‘Sherlock Holmes’

Sherlock Holmes está de moda, más de ciento veinte años después de su
creación en las novelas de Sir Arthur Conan Doyle. Prueba de ello son los tres grandes proyectos que están en marcha: las películas de Robert Downey Jr, la genial serie de la BBC y ‘Elementary’, la adaptación americana del personaje donde han pensado que Watson tenía que ser una mujer asiática para que los estadounidenses no se planteasen si Holmes podría ser gay. No voy a contar la basura rodada por Garci porque no merece la pena ni el tiempo ni el esfuerzo.

Holmes es un clásico, la eterna figura del detective capaz de resolver los mayores misterios y, también, de dejar al lector con cara de tonto al introducirnos pequeñas pistas en sus relatos que la mayoría pasábamos por alto. Y desde que apareció por primera vez, su fama ha sido tan alta que ha habido infinidad de anteriores adaptaciones cinematográficas. Películas que nos lo mostraban fumando en pipa, con sombrero, que evitaban mencionar que era un adicto a la heroína y la cocaína, o que le convertían en una versión victoriana de Iron Man. Pero entre todas, una de las más interesantes fue su primera adaptación al celuloide, rodada hace ya más de cien años.

Rodada en 1900 (aunque en el vídeo ponga 1903), esta película de poco menos de un minuto de duración está considerada también como la primera película de misterio de todos los tiempos. No se conocen el nombre de los intérpretes, pero sí es curioso que se utilicen unos rudimentarios efectos especiales para dar vida al antagonista de la escena, un ladrón capaz de aparecer y desaparecer para robarle a Holmes algunas de sus posesiones.

Tráiler y póster al estilo de los años cincuenta de ‘Frankenweenie’

Acabo de volver a ver ‘Hellboy 2: el ejército dorado’ y sigo pensando que lo que a Guillermo Del Toro le sobra, a Tim Burton le falta. Burton está falto de ideas, y está recurriendo a proyectos antiguos, basándose en utilizar un gran presupuesto y su nombre, además del siempre efectivo Johnny Depp. Tras las decepciones encadenadas de ‘Alicia en el                      país de las maravillas’ y ‘Sombras Tenebrosas’, lo único que me interesa de esta película es el aire retro que se utiliza para publicitarla.

‘Uno de los nuestros’ – Un pequeño cortometraje grabado por ancianos

La semana pasada, estuve algo ausente del blog porque dirigí y monté un pequeño cortometraje con ancianos de una residencia para personas de la tercera edad, basado en algo que por lo visto, los internos suelen hacer: trapichear con todo lo que encuentran y guardárselo en bolsas que llevan de un lado a otro. Todos los años, una red de residencias suele organizar un concurso, y este año, una conocida mía decidió inscribir a su lugar de trabajo, con la idea de que que algunos de ellos pudieran presenciar un rodaje y luego, verse a sí mismos en la televisión.

Rodado y montado en poco menos de una semana, y tras sufrir la pérdida de algunos planos y escenas por falta de tiempo (La digitalización de las cintas falló y no tuvimos tiempo para recuperarla antes de la fecha de entrega, y tampoco ha habido tiempo para retocar los niveles de audio o suavizar los cortes.) este cortometraje no es nada del otro mundo, y aunque veo muchos fallos, sobre todo de audio y montaje, porque los planos que sobrevivieron no fueron precisamente los mejores y he tenido que montarlo como podía con lo único que me quedaba (casi todo de Cámara B), la verdad es que ha servido para que trabajadores y ancianos lleguen, según me han contado, incluso a emocionarse . La gracia de este pequeño vídeo no es lo bien montado que está o el argumento que te cuente, sino ver a personas con Alzheimer, que superan los cien años y que no tuvieron inconvenientes en ponerse a correr por un pasillo o en repetir las tomas. Mientras yo estaba de los nervios y veía que aquello no iba a quedar como yo quería, ellos decían que no les importaba repetir las tomas todas las veces que fuera necesario, porque quería que quedara bien.  Creo que eso es lo importante, ver la ilusión en personas tan mayores que no deberían por qué preocuparse por nada, y que les interesaban los datos más pequeños y los detalles más insignificantes. Una lección de humildad que es lo único que he sacado de este trabajo, cuando todo lo demás me ha dado dolores de cabeza y he acabado un poco decepcionado con el resultado. Quiero publicarlo aquí no por sacar pecho y darme «autobombo», sino porque he pasado un mes muy muy duro movilizando a gente para que después, incluso se enfadaran conmigo por cosas que ni sé y para que a pocos les haya gustado.

 

Versión anime de ‘Doctor Who’

Doctor Who es una de las series británicas más famosas, y me sorprende que no haya más montajes o series de este tipo, aunque la verdad, no me lanzaré a la piscina porque estoy casi convencido de que me equivoco al afirmar que no hay muchas versiones de manga y anime oficiales sobre las aventuras del último Señor del Tiempo. Lo que traigo hoy es un corto realizado presumiblemente por fans y que toma al tercer Doctor como protagonista y nos lo sitúa en compañía de, cómo no, una tetuda y estrafalaria compañera femenina.

Rosa, un cortometraje muy recomendable

No todo es Pixar, Dreamworks o Disney. La animación también puede venir de la península ibérica (tal y como lo hizo con Planet 51 -una de las películas más caras de la historia del cine-). Lo mejor es que un cortometraje puede funcionar en ocasiones mejor que una película al uso. Se va al grano y no tienes por qué alargar determinadas escenas para que lo invertido tenga justificación.

Jesús Orellana ha conseguido lo antes mencionado con el cortometraje titulado Rosa. El cual se distribuyó el pasado Viernes día 11. Proyectado en varios Festivals de renombre como el de Sitges, Toronto, Seatle, etc. Las críticas positivas parece que no han cesado y eso se ha hecho notar. La red, la web, es un grandísimo medio de difusión con lo que el talento y la calidad de los creadores (en este caso el de Orellana) parece que ha ido recogiendo sus frutos. Solamente con decir que periódicos nacionales se han hecho eco de ello puede ser una muestra de lo mencionado.

Clip de ‘Toy Story: Small Fry’

Me resulta curioso que hace un par de días, cuando salió la primera imagen de este cortometraje, parecía titularse «Pequeño Gran Buzz». Pero bueno, eso es lo de menos. Lo interesante es que con este segundo cortometraje basado en los personajes de ‘Toy Story’, la sombra de una cuarta entrega sigue planeando sobre el horizonte. En esta ocasión, ha salido un pequeño clip que incluye un juguete tan inverosímil como un filete trasnformer.

Primera imagen del nuevo cortometraje con los personajes de ‘Toy Story’

Aunque siguen por ahí los rumores acerca de hacer una cuarta película de ‘Toy Story’, Pixar de momento está sacando unos cuantos cortometrajes con los personajes Buzz y Woody. El que hoy nos ocupa es el segundo tras «Hawaian Vacation», trata acerca de un incidente en el que Buzz es intercambiado por una versión en miniatura de sí mismo, que lleva el título de «Pequeño Gran Buzz» y se estrenará junto con la próxima película de «Los teleñecos». De momento podemos ver una primera imagen.

‘The Last 3 Minutes’ – Lo que ves antes de morir

Es una leyenda muy extendida (no me preguntéis si real) que el ser humano, segundos antes de morir, ve pasar toda su vida por delante de sus ojos. Esa es la premisa de un cortometraje muy bien hecho y con una calidad impresionante, algo ñoño para algunos, pero muy interesante de ver y que os dejo para que lo disfrutéis.

Nuevas imágenes de ‘Frankenweenie’ – El nuevo proyecto en Stop Motion de Tim Burton

Hasta hace bien poco, gran parte del público no se ha dado cuenta de que ‘Pesadilla antes de Navidad’, una película de culto de la que en días previos a Halloween podemos ver merchandising por todas partes, no fue dirigida por Tim Burton, sino que puso el nombre y un par de bocetos previos, mientras que todo el trabajo recayó en manos de Henry Selick. Ni siquiera «La Novia Cadáver», dirigida por Burton, logró sacarle la espina de que uno de sus mejores trabajos no tuviese para nada su contribución. Así que ahora, y con vistas a estrenarla en Octubre del año que viene, Tim Burton está haciendo un remake de uno de sus primeros trabajos, un corto titulado ‘Frankenweenie’ y que podéis ver más abajo, junto con unas fotografías de la película del mismo título que usará la misma técnica que el film de Jack Skelleton.

‘La cabina’ – Darás gracias a Dios por los teléfonos móviles

Hace más o menos un año, el escritor Jesús Sanchez Adalid decía que le resultaba increíble que supiéramos tanto sobre la historia de otros países, cuando muy cerca de nosotros teníamos tanto que aprender, y tan interesante. Esto también es aplicable al cine, ya que estamos demasiado acostumbrados a las películas americanas, a las grandes superproducciones, a los superhéroes y la nueva saga adolescente. Y aunque el cine español tiene gran parte de culpa de su situación actual, hay muchísimas joyas por ahí que merecen la pena ver. Y para empezar a descubrirlas, creo que «La Cabina», una obra de culto en nuestro país, es tan buena como cualquier otra para tomarnos tan sólo treinta minutos de nuestro tiempo.

La historia es de sobra conocida para la gran mayoría de los españoles, pero como hay mucha gente que nos sigue de fuera, a lo mejor no conocen el final, y me gustaría que le echasen un vistazo a esta historia, grabada en la década de los setenta y protagonizada por Jose Luis López Váquez, en la que un hombre entra en una cabina telefónica de la que luego no puede salir. Todo lo que ocurrirá después es tan extraño como fascinante, hipnótico y donde se entremezclan algunos retazos de humor con el terror más siniestro e incomprensible. Nadie ha sabido dar hasta ahora una explicación al final, y aunque muchos dicen ver en «La cabina» algún tipo de metáfora sobre el régimen franquista, el propio director Antonio Mercero lo negó y aseguró que simplemente se trata de una historia pasa pasar el rato sin ningún tipo de trasfondo político. Es probable que las nuevas generaciones necesiten una breve explicación sobre lo que era una cabina telefónica, pero hay una cosa que nunca quedará anticuada y es la sensación de opresión que siente el espectador, y la sensación de estar tú también encerrado con él.

Family – ¿Qué harías por tu familia?

Antes de nada, quiero pedir disculpas al autor del corto, Toni, por lo que he tardado en publicar este artículo. Tengo tantas cosas en la cabeza y tanto que hacer, que se me había pasado por completo y me he acordado mientras estaba en el cine y me he sentido fatal. Así que bueno, voy a intentar remediarlo.

Como ya han hecho otros de nuestros lectores, Toni, cuyo blog podéis leer aquí, se puso en contacto con nosotros por si podíamos darle eco a su primer cortometraje rodado de forma «seria», y cuya frase promocional da título a este post. Espero que os resulte interesante y que me perdone por la tardanza 🙂